Interview met beeldend kunstenaar: Sarah van der Lijn

Sarah van der Lijn is een beeldend kunstenaar die o.a. gebruik maakt van bijzondere materialen zoals haar eigen bloed en haren. Haar werk bestaat voornamelijk uit abstracte tekeningen, die ze creëert door patronen van hele fijne streepjes en dunne lijntjes te tekenen.

Van monnikenwerk tot kunstwerk

De manier van werken vergt enorm veel concentratie, geduld, toewijding en precisie. Hierdoor werkt Sarah soms uren achterelkaar, meditatief aan een kunstwerk; noem het gerust monnikenwerk. Wij hebben Sarah een aantal vragen gesteld over haar opvallende en secure kunstwerken.

Wat is het doel van jouw kunst?

“Een eigen kunstcollectie geeft een bepaald soort trots, maar eigenlijk gaat kunst in zekere zin over delen. Daarom moet je je werk ook naar buiten brengen; in de wereld tonen. Hoewel ik hoop dat mijn werk op den duur in musea wordt tentoongesteld, vind ik het toch het mooiste als mijn werk bij mensen in huis komt te hangen. Ook dit geeft mij weer een trots gevoel.“

Welke bijzondere momenten heb je als kunstenaar al meegemaakt?

“Er zijn al verschillende werken van mij getoond op kunstbeurzen en exposities door heel Nederland, zoals op de Amsterdam Drawing 2013. Verder heb ik twee solo exposities gehad in verschillende ruimtes van galerie Phoebus in Rotterdam.”

Wat maakt jouw werk zo uniek?

“Omdat alleen ik de maker van mijn werken kan zijn, is mijn kunst per definitie al uniek. De vorm en natuurlijk de materialen waarmee ik werk, geven de kunstwerken letterlijk een ‘eigen’ signatuur van mijzelf.” 

 

 

Heb je moeite met de verkoop van jouw werken als je daar zo lang en intensief aan hebt gewerkt?

“Ik werk gemiddeld 1 à 2 weken aan een werk. Dat maakt dat mijn productie vrij laag is en mijn kunstwerken al snel uniek. Hoewel ik mij niet erg op het verkopen van mijn kunstwerken richt, doe ik met liefde afstand van mijn werken. Kunst – jouw toewijding en liefde – moet je immers delen!”

 

“Ik zie het als een enorm compliment als mensen graag omringt willen zijn met mijn werken.”

Wat is het mooiste, leukste of interessantste item uit jouw collectie?

“Ik waardeer het meeste mijn ‘grote’ werken. Dat zijn werken die veel tijd en aandacht hebben gekost om deze te maken en waar ik helemaal in ben opgegaan.

 

Wat maakt kunst zo bijzonder in huis?

“Kunst wordt vaak als (muur)decoratie beschouwd. Ik denk dat kunst in alle beeldende vormen, van tekening tot object, meer persoonlijkheid in een huis kan brengen. Kunst hoeft in tegenstelling tot meubels geen letterlijke functie te hebben. Het hoeft soms niet eens echt mooi te zijn. Kunst creëert juist meer een gevoel, waardoor er een sfeer ontstaat; dat is juist de schoonheid van kunst in huis. 

Dus kunst mag eigenlijk niet ontbreken in een interieur?

“Ik vind dat ieders interieur uniek moet zijn. Iedereen is namelijk verschillend, jouw thuis zou dat dus ook moeten hebben. Dit bereik je door unieke meubels en accessoires in je interieur te verwerken, maar ook met objecten die een herinneringen of gedachte met zich meebrengen. Dat zou werk van een kunstenaar kunnen zijn, maar ook persoonlijke werken, zoals tekeningen van je kinderen!”

Wil je de kunstwerken van Sarah eens in het echt bekijken? Volg haar werk dan via Phoebus Rotterdam.

Lees en bekijk hier meer >